Mentorat en arts juifs du Centre Segal (M.A.J.)


Que sont les M.A.J. du Centre Segal ?
Le Centre Segal des arts de la scène est le principal théâtre de langue anglaise de Montréal. Au cours des dix dernières années, le Centre Segal a augmenté sa portée et rayonné à l’international grâce à ses nouvelles créations et à l'excellence globale de sa programmation. Il agit aussi comme ressource culturelle importante pour la communauté juive de Montréal, en offrant une programmation célébrant et explorant l'expérience juive. Le Centre Segal souhaite maintenant vous aider, en tant qu’artiste de la relève, à gravir les prochains échelons de votre carrière artistique.

Le programme Mentorat en arts juifs (M.A.J.) du Centre Segal est une nouvelle initiative créée pour vous aider à vous développer en tant qu'artiste, en faisant la promotion de vos compétences et de vos connaissances et en vous offrant de précieuses opportunités de réseautage professionnel.

Le programme M.A.J. cherche à soutenir les jeunes artistes de la relève évoluant dans le domaine théâtral (dramaturges, metteurs en scène, régisseurs, comédiens, etc.) âgés de 21 à 40 ans qui travaillent sur des projets à thématique juive ou abordent des enjeux de l'identité juive. Quatre (4) candidats seront sélectionnés pour faire partie de la deuxième cohorte du programme M.A.J.

Le programme a une durée de huit mois (de la fin octobre au mois de juin) et comprend un mentorat artistique individuel, des ateliers de groupe sur l'identité juive et les arts, ainsi que des présentations finales par chaque artiste pour terminer l'année.



Merci à la cohort 2019-2020 : Erin Brahm, Yael Silver, Roger White



Voir les cohortes précédentes ici.

Plus de détails au sujet du lancement de la session 2020-2021 seront disponibles bientôt. Si vous aimeriez recevoir les mises à jour au sujet du programme M.A.J., contactez Sivan Slapak pour plus d’information.

  
avec le soutien généreux de

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Cohorte M.A.J. 2019-2020

ERIN BRAHM

Erin Brahm est une artiste, créatrice collective et clown. Elle a interprété et créé de manière collective plusieurs formes de théâtre au Canada, aux États-Unis et au Royaume-Uni. Elle développe actuellement sa propre production, Poetic Nonsense, qui a vu le jour via l’Unité des jeunes créateurs de Playwrights’ Workshop Montréal. Poetic Nonsense est une œuvre théâtrale inspirée de la clownerie et de la bouffonnerie, infusée de personnages et de thèmes judaïques et féministes, explorant et exposant les attributs et les vérités humaines dans toute leur absurdité, avec des aperçus sur des vies privées et celles de personnages publics.

Erin détient une maîtrise en « Ensemble Theatre : Performance and Devising », avec une spécialité en clownerie, du Rose Bruford College of Theatre and Performance, à Londres (R.-U.), et un baccalauréat en art théâtral de l’Université Concordia. Ses crédits en interprétation et création collective comprennent des productions avec : Bread and Puppet Theater, Citizens of Nowhere (la troupe internationale de clownerie de Londres), le Festival Fringe d’Édimbourg, le Festival TransAmériques (FTA), une performance de clownerie dans The Last Leg (Channel 4, Londres, R.-U.) et, plus récemment, une collaboration entre Jump Current Performance (Canada), Working Group Theater (É.-U.) et Barracuda Carmela (Colombie). Erin s’est vue remettre le prix choix du public pour la meilleure interprétation dans un court-métrage à l’édition 2019 du Festival international du film Zensa Media.

Erin Brahm.

YAEL SILVER

Yael Silver est une comédienne, chanteuse et productrice ayant mené une carrière à succès en production commerciale, alors qu’elle vivait à New York. Ses crédits au théâtre comprennent : Once On This Island (Tony Award), Jagged Little Pill (Broadway), A Christmas Carol (Broadway), Rock of Ages (tournée en Angleterre), de même que la production de concerts pour des vedettes de Broadway telles que Chita Rivera, Hailey Kilgore et Kate Rockwell.

Originaire d’Israël, elle détient un diplôme de l’Académie de musique et de danse de Jérusalem, avec une majeure en interprétation vocale classique.
Arrivée à Montréal en mai 2019 avec le désir de se rapprocher de sa famille, Yael a décidé qu’il était temps de réorienter son parcours artistique. Elle est ravie de faire partie du programme de Mentorat d’artistes juifs du Centre Segal, où elle aura aussi l’occasion de travailler en tant qu’assistante à la mise en scène pour la pièce Oslo, au printemps 2020.


(Crédit photo : Caleb McCotter)

Yael Silver. Photo credit: Caleb McCotter

ROGER WHITE
Roger White est un musicien, compositeur et producteur de disques originaire de Montréal. Il est membre du groupe power pop Dead Messenger, de qui on a pu entendre la musique sur bon nombre de chaînes de diffusion web et télévisée, de même que dans le film francophone acclamé des critiques Chien de garde. Roger a travaillé en tant que coproducteur et musicien de session avec Kingston Allstars, un projet mettant en vedette de célèbres musiciens jamaïcains à l’avant-garde des styles rocksteady et du reggae – le projet a produit deux albums et un documentaire web. Il compose aussi de la musique pour la danse, collaborant régulièrement avec la chorégraphe Helen Simard (NO FUN, IDIOT, REQUIEM POP), de même que des artistes tels qu’Alias Dance Project, Marie-Pier Laforge-Bourret et Solid State Breakdance.

Prenant une tangente différente de son parcours jusqu’à maintenant, Roger souhaite créer à l’aide du programme M.A.J. un projet sonore interdisciplinaire inspiré des racines allemandes et juives-polonaises de sa famille, en explorant leur histoire dans une Europe d’avant et d’après-guerre. Avec ce projet, et grâce aux conseils de l’équipe M.A.J. au Centre Segal, Roger passe pour la première fois du rôle de musicien à celui de compositeur/directeur dans le développement de ce projet. Il sera éternellement reconnaissant pour l’orientation culturelle et artistique à laquelle il a accès via ce programme, ainsi que pour l’opportunité d’explorer de nouveaux thèmes et d’étendre sa pratique artistique vers de nouveaux horizons.


(Crédit photo : Mathieu Desjardins)

Roger White. Photo credit: Mathieu Desjardins